文‧戴天楷 图‧郭振荣

      有人认为线材不该被强调，器材才是关键，数位线尤其如此。因为数位讯号不过就是 0 和 1 而已，不像类比线材那样影响声音，只要合乎工业规格的线材，能让讯号通过，就可以了。

 
      真是这样吗？那为什么市面上有这么多数位线产品？其中还有很多售价昂贵者呢？它们的存在定有其道理。在此我不谈那些道理，我只能说：你试试看便知，不同的数位线上去，系统声音立刻丕变。你执意听不出差异，我自拿你没办法；可我不信你听不出 Divini DCA-S 的效果。



坐实了低调奢华，以精品的姿态指向国际
 
       这 Divini DCA-S 同轴线坐实了什么是低调奢华。原厂附上一个实木制作的盒子，上盖镌刻了 Divini 的商标，字体娟秀。盖子以磁铁吸附，打开时要使点劲。盒内除了线材，还有有一个黑色纸袋，里头是 Divini 的产品型录，每一页都有 QR Code，扫描之后可以连到官网的介绍页面。这都显示出 Divini 的细心。除了保证卡，还有一小块擦拭布。这是干嘛的呢？又不是买眼镜，要布干嘛？因为 DCA-S 的端子是纯银的，用久了恐怕会氧化，虽然银氧化物的传导效果仍是一流，却黑黑的不甚好看，因此 Divini 随线附上一块银器抛光擦拭布。我还真没遇过什么线材厂这样做的，你说 Divini 是在卖线，还是在卖珠宝？
 
       当然是卖线。只不过，他们的态度不一样。其实，纸盒包装也好，塑料袋包装也好，里头的线材才是目的不是？需要这么讲究包装吗？当然，包装再华丽， 线材声音也不会更好，但是，这是产品质感、厂商用心、消费感受的问题。Hi End 音响，本来就不只是音响，它们具有相当的精品性质。既然是精品，那么从产品到包装，甚至到购买经验，都要有种奢侈感，这些消费心理的感受，都被包括在产品的价值里。销售端若营造出这种感觉，自然，产品的价值就提高了。很可惜，国内厂商很少有人注意到这个部分，天乐 Divini 在这方面真称得上是佼佼者。从包装的用心，加上全英文的附件与标签，更说出他们指向全球的企图心。




单结晶银导体配上双重屏蔽
 
       DCA-S 的导体采用 0.2mm 直径的 OCS 单结晶银线绞合而成一股同轴线，线芯足有 1.05mm 平方。其外先采用高质量的 PE 和 PVC 做两层绝缘，然后是第一层的屏蔽，采用镀银无氧铜的编织网制成，其外布以多根 PVC 管，接着又是一层铜箔屏蔽，最外则是软质 PVC 和 PP 隔离网。



       单读文字让人难以理解是吧？没关系，原厂附有清楚的结构图，一看就懂。简单讲，Divini 在 DCA-S 线身设计上，把握住两个重点：屏蔽和避震。他们以双层屏蔽来隔绝电磁干扰，又以多层披覆和空心管来处理避震。
 
       至于端子，也值得一说。Divini 过去就推出过枫木外壳、不锈钢本体、纯铜接点的 RCA 端子，市面也有贩售，质感出众。但是 DCA-S 用上的却更高级。接点升级为纯银，本体的金属部件为纯铜镀 24k 金，至于原木外壳部分，则升级成紫檀木壳。商标和线材方向性标示都以雷射镌刻在原木外壳上，看起来质感一流。至于内部焊接处都灌入了电子隔离胶，再以铜箔包裹，务求最高程度的屏蔽，极小化电气噪声的干扰。



细节更多、密度更高、泛音更美、舞台更活
 
      如何？我说它低调奢华，有说错吗？不过，还没说完，连它的声音也是奢华的。
 
      我把 DCA-S 接在NuPrime CDT-10 转盘和 Audiobyte Blackdragon DAC 之  间，很明显地，音乐的讯息量变的更丰富了，细节更多，密度更高，音乐更有重量，每一个乐声都更肯定、扎实、具体。音场很透明，舞台很活生，泛音更漂亮。而且，这些特色，都很明显，很容易感受出来，不需要皱着眉头、缩着肩膀仔细听才能辨别，不，不需要。这些改变都显而易见。
 
      例如，我听 Diana Krall 的 ove Scene 专辑，「All or Nothing at All」里头的贝斯奏，不仅颗粒清楚，而且琴弦振动的感觉特别鲜明，单从开头几个小节就可以明显感受出来。当然，这种醍醐牛筋味不只显现于此，这整张专辑的编制都一样，就是Diana Krall 在钢琴前自弹自唱，配上电他和低音提琴，你多的是机会欣赏到这样鲜活的贝斯。Diana Krall 的歌声鲜活， 声细节相当丰富，你可以很清楚地感受到那些咬字、吐息、换气，而她歌唱的轮廓感清楚明确，用上 DCA-S 之后，更为音乐增添了画面感。细节，DCA-S 的细节量真是丰富，许多细微的声响都能还原出来，换上这线之后再听 CD，总觉多了些新发现。这种惊喜真好，不是？



速度快，动态大，色彩丰富
 


       漆黑的背景、清明的轮廓、丰富的泛音、起伏有致的动态，可以鼓手 BetrandRenaudin 与吉他手 Olivier Cahours 合作的 Douo 专辑为例。单是第一轨「Marais Maison」一曲开头划破天空的吉他，就让人听来过瘾。吉他音箱的共鸣，听来丰富，却不厚重。至于 Renaudin 的爵士鼓充满层次和色彩，那种欧陆的、法国的演奏风格，带有一种写意和潇洒，与吉他演奏相配起来，Renaudin 的鼓不只有节奏更有色彩。DCA-S 在表现突起的强奏时，一点没有拖泥带水，不管是鼓组用力击打，还是吉他的奔放飞驰，总是展现出快速又精准的风格。背景安静，轮廓就更容易鲜明，立体感也更容易描绘出来。我认为，单是这张 Douo 专辑，就足以说明 DCA-S 几乎所有的好了。 

从人声到吉他，再到钢琴，始终迷人 



        听 Ivo Pogorelich 弹奏的穆索斯基「展览会之画」，面对这首动态幅度大、音色变化多的曲子，DCA-S 更能展现这曲子的诸般妙处。在「漫步」乐段里，钢琴以稳定坚毅的节奏稳定而行，音型与和声固不复杂，第一段的漫步比较强悍激烈，似乎在说作曲家进入已故好友的画展时悸动的心情。在「侏儒」一曲里面，变化就多了。先是以强有力的快板进行，后来速度随之转慢，尾段更以富有重量的强力弹奏。那些和弦与踏瓣的配合，营造出丰富的和声和共鸣，真是精彩。「古堡」一曲是音色表现的高难度乐段，右手缓慢而优雅地奏出主要旋律，带着淡淡的哀愁，左手以甚轻力道陪衬，以空心五度弹出虚空寂寥的和弦。想听重量感和力道表现，可以听「牛 车」，左手反覆出现的和弦，又深又沈又重。甚强的力道，稳定前进，全曲展现出一种黯淡又藏着激动的情绪。如果你跟我一样喜欢听钢琴，DCA-S 不会让你失望。

擅于表现复杂的管弦乐



       拉威尔曾受邀将这「展览会之画」改编成管弦乐版本。拉威尔的管弦乐技法高超，更增添了此曲的艺术性。听 Valery Gergiev 指挥维也纳爱乐的版本，DCA-S 赋予了一个高度透视的舞台，声部层次清清楚楚，栉比鳞次地展开，而且动态起伏自然流畅。拉威尔那充满色彩感的配乐，赋予了这曲子崭新的灵魂。我已经不止一次提到色彩感，DCA-S 确实让音乐的色彩更鲜明。你可以听见迷人的木管演奏，无论是单簧管、双簧管还是低音管，这可是维也纳爱乐，历代以来木管总是他们的强项。牛车乐段以法国号与低音号吹奏主要旋律，低音弦乐以低沈的合奏和声。音乐一转，弦乐四部奏出，加上打击乐助阵，拉威尔的管弦乐改编实在精彩。

       要欣赏其动态对比表现，可从「盖在鸡脚上的小屋-巴巴雅嘎」一曲开始，直到巴巴雅嘎快速奔驰后来到「基辅大门」，这两段乐曲的管弦乐 配器热闹，时而紧张诡异，时而强烈激动，时而阴郁暗陈，时而快速奔驰，时而恢弘壮丽，时而庄严肃穆，那些个音乐表情，在管弦版本上，丰富多变的神情，在DCA-S 上让人听来兴味昂然。

精致细腻又丰富美好的奢华之声

       你还认为数位线没有差吗？线材本身本不能教人感动，使人感动的乃是音乐。如果系统因为换上一条数位线，而使得音乐听起来更美好，更精致，更细腻，更丰富，你难道不想尝尝这音乐的滋味吗？别把心力放在辩证物质事物上，让音乐来亲自说服你吧！

器材规格

型式：同轴数位线
导体：OCS 单结晶银
结构：同轴屏蔽结构
长度（规格品）：1.0M；1.5M
屏蔽：双层屏蔽
制造商：天乐音响